瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院彩排。 文汇报记者 叶辰亮摄
时长4小时55分钟的“马拉松”歌剧即将登陆申城舞台。明晚至7月6日，拜罗伊特音乐节2022年版瓦格纳三幕歌剧《特里斯坦与伊索尔德》将在上海大剧院迎来亚洲首演。这部瓦格纳巅峰之作的申城首秀，开启“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划，标志着全球顶级古典艺术节之一的拜罗伊特音乐节正式进入“上海时间”。
来自世界各国的国际顶尖瓦格纳歌唱家、世界一线交响乐团的多位声部首席齐聚上海，有多大吸引力？记者从上海大剧院了解到，《特里斯坦与伊索尔德》的海外观众占比约6%，13.6%的观众来自上海以外的地区。“忠实还原拜罗伊特音乐节的歌剧制作，使本埠歌剧演出版图上缺失已久的空白终于得到填补。由此，让最权威、最纯正的瓦格纳传统，深度融入上海古典艺术生态，也实现了上海-拜罗伊特在瓦格纳歌剧创演艺术与技术方面的精准对接。”上海大剧院总经理张笑丁表示，这场跨国文化交流盛事吸引全球瓦格纳歌剧迷纷至沓来，将助力点燃文旅商体展联动的“上海之夏”。
超长巨制靠什么拿下观众
16小时的歌剧《尼伯龙根的指环》、8小时的俄语话剧《静静的顿河》、5小时的话剧《战争与和平》……近两年，马拉松式的演出频频登上申城舞台，持续掀起话题：超长演出靠什么留住观众？作为一位资深的“瓦丝”（瓦格纳歌剧爱好者），观众刘思钏早早买票打算连看三场。他告诉记者：“《特里斯坦与伊索尔德》被公认为瓦格纳最难的一部作品。贯穿全剧的半音化和声对艺术家的音准提出挑战，持续近5个小时的演出是对指挥、歌唱家及演奏家体力的考验，绝对值得亲身体验。”
“如何通过演唱和音乐细腻入微的塑造能力，准确描绘并传递出男女主人公的心理变化过程，以及其他角色对心理产生变化的催化作用或本能反应，是我们能否在‘马拉松’式的演出中抓住观众的关键。”据上海歌剧院院长许忠介绍，达成优质演出效果需要指挥对作品深入了解和精准掌控，也需要乐团、合唱团、与角色们较高的声音可塑性,“这是我们一个月来不断打磨的重点，也是现场观众聆听、欣赏这部剧的关注重点。期待正式演出现场，我们与观众们在瓦格纳的音乐中感悟到相同、相通的情感共鸣。”
此次演出的国际阵容星光熠熠，其中不少是瓦格纳歌剧“专业户”。饰演特里斯坦的男高音叶林·凯夫斯坦言：“演唱瓦格纳需耗尽生理与情感的极限，‘特里斯坦和弦’的哲学深度更要求演唱者与角色高度共鸣。上海演出不仅将复刻拜罗伊特的演出，还会有意想不到的惊喜。”而饰演伊索尔德的女高音丽丝·林德斯特伦则赞叹：“上海团队的国际化协作令人惊叹，每个人都非常敬业和专业。”
从舞台上的歌唱家、乐池中的演奏家，到幕后的舞美、灯光、技术骨干等团队，中外团队都深度参与。这不仅是技艺的切磋与提升，也是艺术理念的碰撞、理解与融合。上海歌剧院的男低音余杨、男高音于浩磊与女中音王潇希参演该剧，与海外艺术家同台演出。“海外演员通过声音和舞台演绎，表达瓦格纳歌剧中深层次的、哲思性的心理变化与精神内涵，值得我们学习借鉴。在声乐指导亚历山德罗·阿莫雷蒂的指点下，我们在发音、呼吸、乐句处理等方面精雕细琢，与特邀歌唱家们对戏时更有自信了。”
让经典艺术走入生活肌理
近5小时的超长演出不仅是对演员体力与技艺的考验，亦给剧场服务出一道考题：明后两日的演出将持续到深夜，如何让观众获得更舒适的全方位享受？据悉，上海大剧院的咖啡厅、餐厅早已做好预案，推出“永恒之恋——矢车菊的旋律”咖啡特饮、“特里斯坦和弦”专属套餐；演出期间还会为现场观众准备幕休餐，及时补充能量。
近期，上海大剧院推出了瓦格纳主题的帆布包、音符冰箱贴、炫彩杯、手机支架、票夹文件夹等多款精美文创周边。“从瑞士山色的宁静到拜罗伊特的辉煌；从《特里斯坦与伊索尔德》的缠绵到《尼伯龙根的指环》的磅礴，所有的元素设计都是对大师生平与杰作的深情解码。”工作人员告诉记者，演出现场还将亮相“三部曲套组”中的《特里斯坦与伊索尔德》专属定制饰品，以及“拜罗伊特在上海”限量版纪念徽章。“瓦格纳主题文创把古典音乐的厚重变成触手可及的浪漫，让艺术灵魂在文创里焕发新生。”此外，上海大剧院联手西岸美术馆，共同推出了“大卫·霍克的色彩世界”和“瓦格纳歌剧之夜”限定联票，开启绘画与歌剧、现代与浪漫的深度对话。
为进一步扩展瓦格纳艺术的社群触达，上海大剧院还策划了“申城变奏·瓦格纳的歌剧密语”系列讲座，4位重量级专家以不同主题切入，带领大家打开拜罗伊特音乐节的传奇大门，探寻更多关于瓦格纳的歌剧魅力。同时策划开放彩排、世界读书日直播分享会、歌剧瑜伽等丰富多元的公众参与环节，吸引到线上线下观众超过8万人次。“各类普及活动拉近了歌剧和观众的距离，歌剧不是封闭在剧场里的远方声音，而是可以被感知、被体验、被转化为日常灵感与精神滋养的当代表达。”上海大剧院艺术教育部经理邵文佳表示，把瓦格纳的思想与音乐带入城市生活，打造面向不同层级观众的艺术共鸣，将是始终贯穿“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划的主题之一。(文汇报记者 宣晶)
瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院彩排。 文汇报记者 叶辰亮摄
时长4小时55分钟的“马拉松”歌剧即将登陆申城舞台。明晚至7月6日，拜罗伊特音乐节2022年版瓦格纳三幕歌剧《特里斯坦与伊索尔德》将在上海大剧院迎来亚洲首演。这部瓦格纳巅峰之作的申城首秀，开启“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划，标志着全球顶级古典艺术节之一的拜罗伊特音乐节正式进入“上海时间”。
来自世界各国的国际顶尖瓦格纳歌唱家、世界一线交响乐团的多位声部首席齐聚上海，有多大吸引力？记者从上海大剧院了解到，《特里斯坦与伊索尔德》的海外观众占比约6%，13.6%的观众来自上海以外的地区。“忠实还原拜罗伊特音乐节的歌剧制作，使本埠歌剧演出版图上缺失已久的空白终于得到填补。由此，让最权威、最纯正的瓦格纳传统，深度融入上海古典艺术生态，也实现了上海-拜罗伊特在瓦格纳歌剧创演艺术与技术方面的精准对接。”上海大剧院总经理张笑丁表示，这场跨国文化交流盛事吸引全球瓦格纳歌剧迷纷至沓来，将助力点燃文旅商体展联动的“上海之夏”。
超长巨制靠什么拿下观众
16小时的歌剧《尼伯龙根的指环》、8小时的俄语话剧《静静的顿河》、5小时的话剧《战争与和平》……近两年，马拉松式的演出频频登上申城舞台，持续掀起话题：超长演出靠什么留住观众？作为一位资深的“瓦丝”（瓦格纳歌剧爱好者），观众刘思钏早早买票打算连看三场。他告诉记者：“《特里斯坦与伊索尔德》被公认为瓦格纳最难的一部作品。贯穿全剧的半音化和声对艺术家的音准提出挑战，持续近5个小时的演出是对指挥、歌唱家及演奏家体力的考验，绝对值得亲身体验。”
“如何通过演唱和音乐细腻入微的塑造能力，准确描绘并传递出男女主人公的心理变化过程，以及其他角色对心理产生变化的催化作用或本能反应，是我们能否在‘马拉松’式的演出中抓住观众的关键。”据上海歌剧院院长许忠介绍，达成优质演出效果需要指挥对作品深入了解和精准掌控，也需要乐团、合唱团、与角色们较高的声音可塑性,“这是我们一个月来不断打磨的重点，也是现场观众聆听、欣赏这部剧的关注重点。期待正式演出现场，我们与观众们在瓦格纳的音乐中感悟到相同、相通的情感共鸣。”
此次演出的国际阵容星光熠熠，其中不少是瓦格纳歌剧“专业户”。饰演特里斯坦的男高音叶林·凯夫斯坦言：“演唱瓦格纳需耗尽生理与情感的极限，‘特里斯坦和弦’的哲学深度更要求演唱者与角色高度共鸣。上海演出不仅将复刻拜罗伊特的演出，还会有意想不到的惊喜。”而饰演伊索尔德的女高音丽丝·林德斯特伦则赞叹：“上海团队的国际化协作令人惊叹，每个人都非常敬业和专业。”
从舞台上的歌唱家、乐池中的演奏家，到幕后的舞美、灯光、技术骨干等团队，中外团队都深度参与。这不仅是技艺的切磋与提升，也是艺术理念的碰撞、理解与融合。上海歌剧院的男低音余杨、男高音于浩磊与女中音王潇希参演该剧，与海外艺术家同台演出。“海外演员通过声音和舞台演绎，表达瓦格纳歌剧中深层次的、哲思性的心理变化与精神内涵，值得我们学习借鉴。在声乐指导亚历山德罗·阿莫雷蒂的指点下，我们在发音、呼吸、乐句处理等方面精雕细琢，与特邀歌唱家们对戏时更有自信了。”
让经典艺术走入生活肌理
近5小时的超长演出不仅是对演员体力与技艺的考验，亦给剧场服务出一道考题：明后两日的演出将持续到深夜，如何让观众获得更舒适的全方位享受？据悉，上海大剧院的咖啡厅、餐厅早已做好预案，推出“永恒之恋——矢车菊的旋律”咖啡特饮、“特里斯坦和弦”专属套餐；演出期间还会为现场观众准备幕休餐，及时补充能量。
近期，上海大剧院推出了瓦格纳主题的帆布包、音符冰箱贴、炫彩杯、手机支架、票夹文件夹等多款精美文创周边。“从瑞士山色的宁静到拜罗伊特的辉煌；从《特里斯坦与伊索尔德》的缠绵到《尼伯龙根的指环》的磅礴，所有的元素设计都是对大师生平与杰作的深情解码。”工作人员告诉记者，演出现场还将亮相“三部曲套组”中的《特里斯坦与伊索尔德》专属定制饰品，以及“拜罗伊特在上海”限量版纪念徽章。“瓦格纳主题文创把古典音乐的厚重变成触手可及的浪漫，让艺术灵魂在文创里焕发新生。”此外，上海大剧院联手西岸美术馆，共同推出了“大卫·霍克的色彩世界”和“瓦格纳歌剧之夜”限定联票，开启绘画与歌剧、现代与浪漫的深度对话。
为进一步扩展瓦格纳艺术的社群触达，上海大剧院还策划了“申城变奏·瓦格纳的歌剧密语”系列讲座，4位重量级专家以不同主题切入，带领大家打开拜罗伊特音乐节的传奇大门，探寻更多关于瓦格纳的歌剧魅力。同时策划开放彩排、世界读书日直播分享会、歌剧瑜伽等丰富多元的公众参与环节，吸引到线上线下观众超过8万人次。“各类普及活动拉近了歌剧和观众的距离，歌剧不是封闭在剧场里的远方声音，而是可以被感知、被体验、被转化为日常灵感与精神滋养的当代表达。”上海大剧院艺术教育部经理邵文佳表示，把瓦格纳的思想与音乐带入城市生活，打造面向不同层级观众的艺术共鸣，将是始终贯穿“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划的主题之一。(文汇报记者 宣晶)
韦婉欣，艺名：婉兒 职业：影视演员，高中毕业于天籁艺术学校表演专业。因为是家里的长女，自幼母亲就培养她的琴棋书画，7岁就开始学习舞蹈直至成年，她所学的舞种甚多，例如：古典舞、民族舞、国标舞、 《欢乐家长群》一开播就有了非常多的观众粉丝，他们都非常想要知道《欢乐家长群》第6集分集剧情介绍，以下就是小编为大家精心整理关于《欢乐家长群》第6集分集剧情介绍的内容啦，快来看看有没有你想要知道 最近正在风靡的《我家娶了花木兰》，无论是演员们的颜值、演技还是剧情，都深深地吸引了众多观众的目光。 在这部引人入胜的剧集中，不仅有让人追加的情节和人物的塑造，还有数不尽的精彩场景和细节。这样的 2月2日消息，由鞠婧祎、陈哲远主演的《仙剑四》已迎来大结局，随后多个相关词条也登上微博热搜，包含“韩菱纱身亡”“鞠婧祎发了韩菱纱的墓碑”“鞠婧祎演技”等。网民纷纷发文告别韩菱纱，其饰演者鞠婧 所谓歌舞迎佳节,自古以来,歌舞都是庆贺时必不可少的环节。随着春节将近,与春晚歌舞相关的消息也纷至沓来,越来越多的观众对今年春晚舞台上呈现的歌舞展现出浓厚的兴趣。就2024山东春晚公布的 近期，有关韩剧《善意的竞争》剧情介绍的讨论也一直持续不断。对于这个话题，大众关心的方面还包括诸如剧情设定、演员表演、特效制作等等。根据这些小编特地来和大家进行深入探讨，一展这部剧的精髓。 韩 。本文链接：海外观众占比约6%，13.6%的观众来自上海以外地区——5小时的瓦格纳巨制给上海带来什么http://www.sushuapos.com/show-7-21686-0.html
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