江西会昌是诗礼传家的文化老城，而“会昌戏剧小镇”是很年轻的，以此为名的存在时间才500多天。
但就在这500多天中，不少美妙已然发生。会昌戏剧季从001迈向003，来自全世界的艺术家带着戏剧作品来这座小镇，甚至驻地创排，当地观众能在这里见证一部戏的世界首演。五湖四海的艺术家和小镇居民在榕树下相聚，共创出有趣的作品。
还有一群怀揣梦想的年轻人，来到小镇成为“会漂”。过去一年，会昌戏剧小镇有了自己的剧团——会剧团。
会昌戏剧季003开幕大典上，会剧团的3名青年演员冯飞、赵越、刘雨欣，用诗歌表达对这座小镇的情感：“大幕就要拉开，舞台融汇了万千世界的喜怒哀乐，悲喜交集……站上舞台的四面八方，承接历史的花开花谢，随着这里的清风，踩着心灵的节奏，我们思想，我们记录，我们凝望，我们歌唱……”
世界因为戏剧看向小镇，而那些为了戏剧成为“会漂”的年轻人，为何而来？
从繁华城市走向僻静小镇，戏剧带来最大吸引力
江西会昌是赖声川父亲的故乡。2015年起，赖声川及其团队每年都会带着作品到会昌演出，之后以赖家老屋为起点，重新规划老屋周边区域，建立了会昌戏剧小镇。
最近，在会昌戏剧季003开幕当晚，赖家老屋变身“剧场”，上演《贝克特在赖家老屋》。60多分钟、四出戏、五个场景……赖声川将塞缪尔·贝克特的短剧作品“搬”到祖宅中——观众随着引导者移动穿梭于老屋不同空间，沉浸式看戏。
会剧团的00后青年演员冯飞，是《贝克特在赖家老屋》开场第一出戏《来去》的演员。除此之外，她还会“极限”演绎《戏》《什么哪里》这两出戏的角色。
现在就读于四川传媒学院表演学院的南京姑娘冯飞，去年冬天在学校演完毕业大戏后，在手机上偶然刷到一篇推送：会昌戏剧小镇的演员招募公告。
从最近的机场到会昌，开车要一个半小时，路途遥远。但冯飞一踏入会昌戏剧小镇大门，看到百年榕树、古朴建筑，疲惫劲儿一扫而空，兴致勃勃地逛了起来。“这里像世外桃源，青山绿水，格外安静，有一种吸引人的能量，会让我立即静下来，全身心体会小镇的氛围。”
在会剧团中，29岁的赵越是大家的“越哥”，也是少数有工作经验的成员。
赵越来自北京，曾在国外学习戏剧，毕业后回国工作过一段时间，但工作内容与戏剧表演脱节。直到近两年，赵越才重新回归演员行业，曾在北京的剧场演出，参与过一些戏剧艺术节、青年导演扶持项目等，但接戏状况不稳定。他还尝试过去沉浸式密室演出。
去年12月，赵越在网上看到会昌戏剧小镇的演员招募信息。尽管对会昌这个地名一无所知，但得知这是赖声川导演团队的驻地项目后，赵越决定抓住机会，从北京千里迢迢来到江西小镇，参加面试。“这是赖声川的团队，太难得了，对我来说这个吸引力足够了。”
“对于演员而言，要么图能演好作品，要么图有收入。我来到会昌、加入会剧团后，发现这两者可以兼得。”赵越表示，在这座小镇既能纯粹做戏剧、参与赖声川的剧作，同时还能得到固定收入，这对演员而言是难得的机遇。
将新的人生坐标写在戏剧小镇上，开场很“硬核”
今年年初，赵越和冯飞在会昌戏剧小镇经历了两轮面试。第一轮面试是自备独白、展示才艺；第二轮则是现场随机搭档，即兴演绎赖声川戏剧作品的片段——赖声川本人亲自担任评委。
赵越和冯飞回忆，现场表演时，赖声川并非只看一遍就下结论，还会让面试者换一个状态表演，“看看演员的潜力”。
今年2月，赵越和冯飞接到录取邮件，正式成为“戏漂”，将新的人生坐标写在这座古老又“年轻”的戏剧小镇上。
这些“戏漂”进入会剧团的开场就很“硬核”。冯飞记得，他们来到剧团第一天，并没有想象中的仪式、互相认识新伙伴的“破冰”环节等，直接围读《圆环物语》剧本、分配角色，然后按照剧本走位。
从2月来会昌至今，会剧团成员们学习、工作强度极高：首月排演《圆环物语》，紧接着投入《那一夜，我们脱口说相声》的排练，之后又挑战演绎将于会昌戏剧季003亮相的贝克特短剧作品。
不到3个月的时间里，3个剧目穿插进行，团员们每天行程满满当当。
赵越坦言，以前看过赖声川的《宝岛一村》《幺幺洞捌》等，以为赖导排戏都走“温情路线”，结果自己加入会剧团排演剧目时，发现赖导会广泛尝试各种风格。例如得知他要排演贝克特作品时，赵越非常惊讶、兴奋。
冯飞说，排演剧作时，赖声川并未过多分析剧本，而是让大家通过研读作者生平、反复揣摩文本，自主构建角色内核。当初刚拿到《圆环物语》剧本时，她还不能理解为何自己分到的角色“有一种状况外的状态”。但在排练过程中，她逐渐摸索到这个角色言行的缘由。
《圆环物语》演出日，观众们陆续进场。看着台下一张张期待的面孔，台上的冯飞猛然产生“豁然开朗”的感受，彻底理解了这个角色、剧本要诠释的内容。
在小镇过上“理想的生活”，与戏剧纯粹相伴
赵越在《贝克特在赖家老屋》的第二出戏《俄亥俄即兴》亮相，他演绎“读者”，桌子对面是“听者”。
在这出戏中，两个老者坐在桌边，桌上放着一顶黑色礼帽。“剩下所能说的不多。”读者沉浸在自己的絮语中，在书上不断寻找着，读着。听者则是扶额侧听，紧皱眉头，不时敲击桌面，打断读者的讲述。
当整场戏临近尾声，观众以为落幕之际，赖声川又加了一幕“二刷”的《俄亥俄即兴》，这时赵越和搭档角色对换，他成为“听者”。
记者在现场看到，该演出空间的墙上挂着一张张黑白老照片，古宅的砖瓦牌匾记录着这百年来赖家的故事。于午夜时分上演的这部戏，屋内光线很昏暗，但也为表演者和观众带来了独特的沉浸体验。
首演日傍晚，会昌下起大雨。雨水灌进赖家老屋的天井，意外成了这部戏剧作品的背景音。
“雨水仿佛在诉说着什么。”赵越很享受老宅的表演环境，他坚信，是赖家老屋成就了这部戏。
赵越认为自己演绎的这两出戏就像《等待戈多》一般，“读者”和“听者”仿佛被困在时空的牢笼里：每天晚上都来这里，读一遍可能已经读过千百遍的书，然后继续被束缚在轮回的时间里。
“首演当晚，我坐在桌子旁备场，等观众进来。我忽然觉得墙上这些老照片里的人都在看着我，无言审视我，又好像在说：‘你也会过来，你也会加入我们。’当我感受到这句话时，我对这部戏萌生全新的认知。”赵越说。
在小镇3个月以来，冯飞感受到了“很多能量”的存在。这些能量来自百年榕树，来自隽永山水，来自戏剧，来自每一个来看他们演戏的陌生人。
“大城市诱惑很多，而我在小镇能看到内心，感到真正的平静。原本我在大城市的生活每天仿佛没有变化，但在小镇平静下来后，我反而能收获不一样的东西。”冯飞说。
“负责人一开始就和我说，在会昌戏剧小镇，戏剧是‘常驻’的状态，日常都有演出。”赵越说。
平时，会剧团成员住在小镇的集体宿舍里。来之前原以为更习惯独居的赵越，后来非常享受大家住在一起的生活，相处很愉快。他笑言，毕业多年，没想到在会昌又重回校园状态。
赵越爱上这里的“纯粹感”：“起床就是排练、吃饭，上台演戏，不考虑其他的东西。这是一种很理想的生活状态。”
目前，除了戏剧季举办的节点，会昌戏剧小镇日常观众还不算多。但冯飞和赵越说，无论台下有多少观众，哪怕只有一个人，都丝毫不会影响会剧团成员的表演状态，时时刻刻要把最好的一面展现给大家，为这片天地送上最有诚意的演出。
江西会昌是诗礼传家的文化老城，而“会昌戏剧小镇”是很年轻的，以此为名的存在时间才500多天。
但就在这500多天中，不少美妙已然发生。会昌戏剧季从001迈向003，来自全世界的艺术家带着戏剧作品来这座小镇，甚至驻地创排，当地观众能在这里见证一部戏的世界首演。五湖四海的艺术家和小镇居民在榕树下相聚，共创出有趣的作品。
还有一群怀揣梦想的年轻人，来到小镇成为“会漂”。过去一年，会昌戏剧小镇有了自己的剧团——会剧团。
会昌戏剧季003开幕大典上，会剧团的3名青年演员冯飞、赵越、刘雨欣，用诗歌表达对这座小镇的情感：“大幕就要拉开，舞台融汇了万千世界的喜怒哀乐，悲喜交集……站上舞台的四面八方，承接历史的花开花谢，随着这里的清风，踩着心灵的节奏，我们思想，我们记录，我们凝望，我们歌唱……”
世界因为戏剧看向小镇，而那些为了戏剧成为“会漂”的年轻人，为何而来？
从繁华城市走向僻静小镇，戏剧带来最大吸引力
江西会昌是赖声川父亲的故乡。2015年起，赖声川及其团队每年都会带着作品到会昌演出，之后以赖家老屋为起点，重新规划老屋周边区域，建立了会昌戏剧小镇。
最近，在会昌戏剧季003开幕当晚，赖家老屋变身“剧场”，上演《贝克特在赖家老屋》。60多分钟、四出戏、五个场景……赖声川将塞缪尔·贝克特的短剧作品“搬”到祖宅中——观众随着引导者移动穿梭于老屋不同空间，沉浸式看戏。
会剧团的00后青年演员冯飞，是《贝克特在赖家老屋》开场第一出戏《来去》的演员。除此之外，她还会“极限”演绎《戏》《什么哪里》这两出戏的角色。
现在就读于四川传媒学院表演学院的南京姑娘冯飞，去年冬天在学校演完毕业大戏后，在手机上偶然刷到一篇推送：会昌戏剧小镇的演员招募公告。
从最近的机场到会昌，开车要一个半小时，路途遥远。但冯飞一踏入会昌戏剧小镇大门，看到百年榕树、古朴建筑，疲惫劲儿一扫而空，兴致勃勃地逛了起来。“这里像世外桃源，青山绿水，格外安静，有一种吸引人的能量，会让我立即静下来，全身心体会小镇的氛围。”
在会剧团中，29岁的赵越是大家的“越哥”，也是少数有工作经验的成员。
赵越来自北京，曾在国外学习戏剧，毕业后回国工作过一段时间，但工作内容与戏剧表演脱节。直到近两年，赵越才重新回归演员行业，曾在北京的剧场演出，参与过一些戏剧艺术节、青年导演扶持项目等，但接戏状况不稳定。他还尝试过去沉浸式密室演出。
去年12月，赵越在网上看到会昌戏剧小镇的演员招募信息。尽管对会昌这个地名一无所知，但得知这是赖声川导演团队的驻地项目后，赵越决定抓住机会，从北京千里迢迢来到江西小镇，参加面试。“这是赖声川的团队，太难得了，对我来说这个吸引力足够了。”
“对于演员而言，要么图能演好作品，要么图有收入。我来到会昌、加入会剧团后，发现这两者可以兼得。”赵越表示，在这座小镇既能纯粹做戏剧、参与赖声川的剧作，同时还能得到固定收入，这对演员而言是难得的机遇。
将新的人生坐标写在戏剧小镇上，开场很“硬核”
今年年初，赵越和冯飞在会昌戏剧小镇经历了两轮面试。第一轮面试是自备独白、展示才艺；第二轮则是现场随机搭档，即兴演绎赖声川戏剧作品的片段——赖声川本人亲自担任评委。
赵越和冯飞回忆，现场表演时，赖声川并非只看一遍就下结论，还会让面试者换一个状态表演，“看看演员的潜力”。
今年2月，赵越和冯飞接到录取邮件，正式成为“戏漂”，将新的人生坐标写在这座古老又“年轻”的戏剧小镇上。
这些“戏漂”进入会剧团的开场就很“硬核”。冯飞记得，他们来到剧团第一天，并没有想象中的仪式、互相认识新伙伴的“破冰”环节等，直接围读《圆环物语》剧本、分配角色，然后按照剧本走位。
从2月来会昌至今，会剧团成员们学习、工作强度极高：首月排演《圆环物语》，紧接着投入《那一夜，我们脱口说相声》的排练，之后又挑战演绎将于会昌戏剧季003亮相的贝克特短剧作品。
不到3个月的时间里，3个剧目穿插进行，团员们每天行程满满当当。
赵越坦言，以前看过赖声川的《宝岛一村》《幺幺洞捌》等，以为赖导排戏都走“温情路线”，结果自己加入会剧团排演剧目时，发现赖导会广泛尝试各种风格。例如得知他要排演贝克特作品时，赵越非常惊讶、兴奋。
冯飞说，排演剧作时，赖声川并未过多分析剧本，而是让大家通过研读作者生平、反复揣摩文本，自主构建角色内核。当初刚拿到《圆环物语》剧本时，她还不能理解为何自己分到的角色“有一种状况外的状态”。但在排练过程中，她逐渐摸索到这个角色言行的缘由。
《圆环物语》演出日，观众们陆续进场。看着台下一张张期待的面孔，台上的冯飞猛然产生“豁然开朗”的感受，彻底理解了这个角色、剧本要诠释的内容。
在小镇过上“理想的生活”，与戏剧纯粹相伴
赵越在《贝克特在赖家老屋》的第二出戏《俄亥俄即兴》亮相，他演绎“读者”，桌子对面是“听者”。
在这出戏中，两个老者坐在桌边，桌上放着一顶黑色礼帽。“剩下所能说的不多。”读者沉浸在自己的絮语中，在书上不断寻找着，读着。听者则是扶额侧听，紧皱眉头，不时敲击桌面，打断读者的讲述。
当整场戏临近尾声，观众以为落幕之际，赖声川又加了一幕“二刷”的《俄亥俄即兴》，这时赵越和搭档角色对换，他成为“听者”。
记者在现场看到，该演出空间的墙上挂着一张张黑白老照片，古宅的砖瓦牌匾记录着这百年来赖家的故事。于午夜时分上演的这部戏，屋内光线很昏暗，但也为表演者和观众带来了独特的沉浸体验。
首演日傍晚，会昌下起大雨。雨水灌进赖家老屋的天井，意外成了这部戏剧作品的背景音。
“雨水仿佛在诉说着什么。”赵越很享受老宅的表演环境，他坚信，是赖家老屋成就了这部戏。
赵越认为自己演绎的这两出戏就像《等待戈多》一般，“读者”和“听者”仿佛被困在时空的牢笼里：每天晚上都来这里，读一遍可能已经读过千百遍的书，然后继续被束缚在轮回的时间里。
“首演当晚，我坐在桌子旁备场，等观众进来。我忽然觉得墙上这些老照片里的人都在看着我，无言审视我，又好像在说：‘你也会过来，你也会加入我们。’当我感受到这句话时，我对这部戏萌生全新的认知。”赵越说。
在小镇3个月以来，冯飞感受到了“很多能量”的存在。这些能量来自百年榕树，来自隽永山水，来自戏剧，来自每一个来看他们演戏的陌生人。
“大城市诱惑很多，而我在小镇能看到内心，感到真正的平静。原本我在大城市的生活每天仿佛没有变化，但在小镇平静下来后，我反而能收获不一样的东西。”冯飞说。
“负责人一开始就和我说，在会昌戏剧小镇，戏剧是‘常驻’的状态，日常都有演出。”赵越说。
平时，会剧团成员住在小镇的集体宿舍里。来之前原以为更习惯独居的赵越，后来非常享受大家住在一起的生活，相处很愉快。他笑言，毕业多年，没想到在会昌又重回校园状态。
赵越爱上这里的“纯粹感”：“起床就是排练、吃饭，上台演戏，不考虑其他的东西。这是一种很理想的生活状态。”
目前，除了戏剧季举办的节点，会昌戏剧小镇日常观众还不算多。但冯飞和赵越说，无论台下有多少观众，哪怕只有一个人，都丝毫不会影响会剧团成员的表演状态，时时刻刻要把最好的一面展现给大家，为这片天地送上最有诚意的演出。
本文链接：这些年轻人去小镇当“戏漂”http://www.sushuapos.com/show-6-15561-0.html
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