在时光长河里，追寻璀璨，沧桑和永恒——写在纪录片《布达拉宫》第二季播出

发布时间: 2025-03-15 07:45:15 来源：千龙网

观看：222

随着镜头缓缓拉开，我们看到了群山环抱中巍峨的布达拉宫，这不仅是一座高大神秘的建筑，更是一部镌刻在石头上的壮丽史诗。由中国移动咪咕视讯与天成嘉华文化传媒联合拍摄的西藏历史人文纪录片《布达拉宫》第二季，延续第一季平实叙事的风格，跳出布达拉宫博物馆的局限和束缚，以整个西藏历史文化为背景，将纪录片的内容进一步深度、广度扩展，继续以独特的视角进行跨时空的叙事，以布宫为核心描写了波澜壮阔的历史事件，以小人物群体为对象描写充满工匠精神的人，以人叙事，以事说人，将这座世界屋脊上的宫殿还原为一个活生生的真实立体的生命体。而今，在时光的长河中，布达拉宫仍旧在继续诉说着属于它的故事。

一、撷取布达拉宫极具代表性的重要节点，进一步展示西藏文明的多元与魅力

《布达拉宫》第二季共七集：分别以《新颜》、《节日》、《印记》、《公主》、《白宫》、《红宫》、《回望》命名，并以此为切入点，从七个不同的纬度，以细腻的笔触和丰富的内容，展示了布达拉宫所蕴含的深厚文化底蕴，在传承和保护文明中人们所做出的不懈努力，从而揭示了布达拉宫历史发展过程的厚重与沧桑，表现了西藏文明形成中的多元与交融。

第一集《新颜》，该片细致描绘了“泼甜墙”，这一跨越300多年的布达拉宫换装仪式的盛大场面。布宫工作人员深入喜马拉雅山脉的最深处，执着地寻找纯正的高岭土用作矿物涂料；人们精心地用牦牛奶、冰糖、蜂蜜、藏红花等调制红白黄色颜料，寄托着心中的美好祝福；千百民众提着颜料桶专注地往宫墙上泼洒涂抹颜料，在这神圣的时刻留下自己的心愿。那些身影和笑脸，是信仰最朴实的模样，让我们感受到了人们热爱与守护家园的深厚民族情感在流淌奔涌。

第二集《节日》，每年夏天的雪顿节是人们欢庆的节日，晒唐卡、看藏戏、吃酸奶，跳牦牛舞成为主要的活动。哲蚌寺的上百僧人肩扛手抬着巨型唐卡去展佛台晾晒，沿途路人不断的加入预示着人们信仰的接力。各地藏戏班子汇聚于此，多台藏戏轮流演出，为节日增添了无尽色彩。如今由孩子们演出的《顿月顿珠》传承着古老的艺术形式，展示了藏戏在新时代的延续与发展。

而有着亭台、园林、温泉的夏宫罗布林卡也是雪顿节的主会场，过去历代喇嘛夏天在这里办公休息，现在普通民众在树荫下搭起各色帐篷，品尝美食，看戏演戏，唱歌跳舞，享受着自然馈赠和文化硕果，节日在这里成为民众文化与生活的交汇点，每一个场景都散发着独特的节日气息。

第三集《印记》，镜头展示了布宫在创造、传承和保护西藏文明中留下的步步足迹：古代吐蕃人利用贝多罗树的树叶书写文明，贝叶经承载着过去的智慧与记忆。松赞干布派遣吞弥·桑布扎到天竺学习文字，归来后创制了藏文，使西藏文明的薪火代代相传。明代永乐皇帝朱棣赐给西藏的永乐版《甘珠儿》，标志着西藏从手抄文字进入雕版印刷时代。

修复贝叶经的实验小组，想尽办法寻找修复的材料，从西双版纳采来贝叶原料精心修补每一片经叶。唐卡画师笔下的每一道金线，都在延续着千年前的信仰之光。壁画修复者则拂去历史的尘埃，让那些被岁月模糊的面容重放光彩。新时代西藏文化的保护和发展将会开启浓墨重彩的新篇章。

第四集《公主》，该片讲述了文成公主开启汉藏交融共创历史的传奇故事。文成公主给西藏带来丰厚的嫁妆，她带来的工匠、医者、学者和天文历法、医药知识、建筑技艺，种子陶艺等，将中原的文明火种播撒在雪域高原。布达拉宫建筑的金顶、木结构等技术和风格中，就深深镌刻着汉藏文化交融的印记。

大唐公主带来的佛教圣物释迦牟尼十二岁等身像和大量的佛经，更是一个文明的精神象征，它让雪域高原的文化基因发生了深刻嬗变，佛教文明与本教文化的碰撞与融合，催生出了独特的藏传佛教文化，这种文化的融合比政治联姻更为深远。

唐太宗六试婚使，雄伟的宫殿雍布拉康，大昭寺的壁画，红山上的法王洞等见证了松赞干布与文成公主的浪漫爱情故事。而如今《文成公主》实景演出更让历史鲜活起来，画家敬庭尧凝聚心血绘制的300米长的《文成公主》画卷，藏族大妈深情歌唱的怀念文成公主的民歌，这些都说明雪域高原铭记着文成公主对西藏的贡献和深远影响。

第五集《白宫》，该片以独特的视角，将布宫的建筑奇迹与五世达籁喇嘛的传奇人生交织呈现。一场暗杀拉开吐蕃灭亡的序幕，红山宫在雷电与战火中成为废墟；历经 800 年的沉寂和沧桑，顺势走来的五世达籁喇嘛以惊人的魄力和远见开始了布达拉宫的重建；圣观音像的回归与圣观音殿的建造突显神秘色彩；藏式建筑桑耶寺和桑珠孜宗堡所展示的多元融合的建造风格，为布宫的重建提供了借鉴和灵感；独特的地垄基础承载了宫殿的主体，构成了宫殿与山体的完美结合；西方传教士的素描绘画记录了布宫最初的宏伟与壮观；新中国成立后国家两次重大修缮工程使古老宫殿延续生命，焕发新生。这种对文化遗产的珍视与保护，展现了人类对精神家园的守护决心。

第六集《红宫》，镜头展现了伴随红宫扩建开始的权利与信仰的宫廷博弈。五世达赖喇嘛圆寂后桑结嘉措开始秘密寻访转世灵童，心思缜密地以扩建红宫为借口掩盖其秘不发丧。仓央嘉措的短暂生涯见证了权力与情感的交织，他留下的许多动人诗篇，也给红宫的历史增添了一抹浪漫而忧伤的色彩。

红宫的扩建工程宛如一场盛大的历史叙事，300多年前的图纸展现了红宫设计的精细布局；纯金包裹、镶嵌珍宝的灵塔凝聚着数千工匠的精湛技艺；牦牛皮船水运各地珍贵木材和大量石材实在艰难不易；从169名画师的秉烛创作壁画到画工大量矿物颜料的研磨；这些都凝聚着工匠们的智慧、技艺和汗水，是他们亲手创造了布达拉宫的瑰宝和文明。

第七集《回望》，该片宛如一幅波澜壮阔的历史画卷，带领观众穿越时空，深入探寻这座非凡宫堡的前世今生。全绍清、崔比科夫等早期拍摄者的珍贵照片，见证了布宫从神秘禁地到向世界敞开真容的历程。从五世达赖喇嘛到十三世达赖喇嘛，从摄政制度到中央政府的册封，西藏历史的权力更迭、宗教传承在布宫的故事中交织上演，布达拉宫见证了西藏历史的沧桑巨变。

今天，布宫的学术研究和文物保护进入了数字化时代，数字化采集的场景令人感叹：金顶建筑群的拍摄、灵塔信息的采集，佛像唐卡的数字建档，佛教造像的研究梳理，不同时期的文物瑰宝和艺术杰作在科技的光芒下被赋予新的生命。回望布宫的历史，将会激励后人不断探索、传承和赋能这座宫殿，使它永远绽放出璀璨的光芒。

二、该片没有刻意突出布达拉宫的高大神秘，而是注重写人与宫殿的关系，展现了普通人与这座宫殿之间情感联结

作为一部博物馆的纪录片，要想让观众喜欢观看，必须挖掘与博物馆相关的人的故事。该片没有将这座庄严的宫殿神化为一个遥不可及的符号，而是采取了宏大叙事与人物故事相结合的表达方式，共讲了20多个人的感人故事。这里有僧侣，建筑师、造像师、鎏金师、木工、泥瓦工，学者，画家，舞者，演员，园丁，导游等，影片通过一个个具体的人物故事，弘扬了一种沿袭千年的工匠精神，使观众感受到人们内心深处的善良、纯洁、顽强和执着。这是雪域高原带给人们的正能量，也是该片最打动人心的地方。

该片讲述了一个个具体生动的人物故事，通过人物性格展示出人性的光辉。维修科的占堆指挥大家熬制红色颜料，一丝不苟地添加藏药，藏茶，红糖，藏红花等配料，他把每一次研磨、调和，都当作一次心灵的修行。登山运动员旦增渴望用自己的登山技能成为刷墙的蜘蛛人为布宫的保护尽一份力量。援藏61年的花匠夏师傅，他在罗布林卡的花房工作22年中，培育了高原珍稀花卉品种，丰富了人们的生活。协荣村64岁的桑珠领跳野牦牛舞远近闻名，40 多年来他对舞蹈的热爱与坚守令人感动。曲吉建才给孙女讲述他从活佛到建筑设计师的人生转折故事，布宫的测绘维修都留下了他的心血和汗水；这一段段鲜活的故事，展现了人们的信仰和高尚品德，也表现了人们与布宫之间紧密相连的关系。

该片描绘了一个个细腻而真挚的场景，通过细节展示出美好的心灵。那些在宫墙下转经的老人和在广场上嬉戏的孩童，就像在自己家园里一样舒心安详。那些唱着歌有节奏的打阿嘎土的人们，充满信仰的归属感和劳动幸福感。那些木工泥瓦工造像师鎏金师，一生都在为维护修葺布宫奉献技艺，用自己的方式延续着布宫的生命。那些为修复壁画制作颜料的阿佳们反复研磨、淘洗、分离、沉淀、沥水、晒干、过筛，几十年如一日。那些年轻的摄影师为数字化工程，爬地垄登云梯，用先进影像技术采集文物信息数据，赋能古老宫殿使之永恒留存。这一幅幅清新的画面温暖而感人，汇集成一股滚烫的热流感动着观众。

历史长河中泛起的一朵朵浪花告诉我们，布宫不仅是一座建筑，更是一个文化基因库，它见证了历史的变迁和文化传承，传播着慈悲、善良、智慧的价值观，它是民族团结的象征，体现了坚韧不屈的精神。

三、发掘引证新发现的西藏图文影像史料，丰富了该片的知识性、趣味性和学术价值

如何准确拍摄和表达西藏的历史、宗教、建筑、文物，来自于对西藏文史资料的积累研究，和对民族宗教政策的精准把握，通过对西藏神话传说、历史文献、建筑文物的多维度解读，特别是与西藏文史专家的反复沟通与求证，去伪存真，去粗取精，才使这样一部高品质的纪录片呈现在观众面前。

一是从国外出版物中查找引证有关布达拉宫的珍贵史料。这里特别值得一提的是，纪录片首次披露展示了三个历史时期绘制的画图和拍摄的珍贵照片。1667年，欧洲出版的拉丁文《中国图说》描绘了当时西方视角下的中国，其中刊载了两位天主教耶稣会传教士在西藏的游记，传教士亲笔绘制了布宫的素描画，那时红宫还没有建，只是绘制的白宫，这幅画除了版画的美学价值外，还具有非常重要的历史资料性，从中可以窥见到当时布宫的原貌。

布宫的第一张照片是俄国人崔比科夫拍摄的，1899年他被俄罗斯帝国地理学会派遣到中国收集西藏的信息，于1900年5月进入拉萨，拍摄了世界上最早的一组布达宫照片。我们看到的照片大多是远景，镜头里的行人也多是背影，那是因为100多年前西藏人对外国人和照相机都还怀有戒心。

1912年10月美国《国家地理》杂志上发表了60幅布宫的照片，并附有全绍清撰写的文章《世界上最非凡的城市》。1906年，21岁的全绍清从天津北洋医学堂毕业，担任清朝派往西藏的钦差大臣张萌棠的行署医官，随同前往西藏拉萨，他是最早拥有并熟练掌握照相机的中国人，得以拍摄了很多布宫内外的风景和人物的照片。

二是科学展示了布达拉宫及西藏建筑的样貌特征。该片展示了布宫管理处在古籍普查时发现的一份300多年前的图纸，图纸由大小不等的十二张拼接而成，清晰呈现了修建红宫时的整体规划和平面布局。

该片拍摄了布宫法王洞，西大殿、达赖喇嘛灵塔等20多处宫殿，深入解析了宫殿的建筑智慧：因地制宜的设计理念，精妙绝伦的抗震结构；寓意深远的空间布局等。这些建筑的细节不仅体现了藏族工匠的卓越智慧，更折射出人类对建筑之美的追求。

该片还拍摄了大昭寺、萨迦寺、桑耶寺、甘丹寺等10多处西藏古代著名建筑。其中有的尚未对外开放，为观众细致观赏布宫的全貌和了解西藏各地建筑文物提供了机会。

三是严谨生动讲述历史事件和历史知识。一部纪录片的成功拍摄必须建立在坚实和深厚的学术基础上。该片先后讲述了30多个历史事件，如唐太宗六试婚使，五世达赖喇嘛重建布宫，六世达赖喇嘛仓央嘉措的跌宕人生等等。该片还穿插讲解了许多历史宗教文物知识，如：布宫和拉萨名称的来历，金瓶掣签的解读等。通过这些历史故事和知识，观众会更加深刻感受到布宫历史的厚重沧桑。

四是深入挖掘了布达拉宫文物艺术品的文化内涵和审美价值。布宫不仅是一座凝结厚重历史的建筑，也是一座汇聚艺术精品的宝库。镜头所展示圣像，观音像，松赞干布塑像，北魏弥勒佛造像等，都是汉藏文化和艺术融合的杰作。而响铜殿收藏的2000多尊不同历史时期不同国家的佛教造像，不仅有中原汉地的，还有古印度、缅甸、尼泊尔的，每一尊都是艺术与信仰的完美结晶。

该片还展示了嘉庆年制的粉彩缠枝莲花卉纹多穆壶，这是蒙古族、藏族盛贮茶、酒的器皿。景德镇出产的多穆壶源自元代，到清代更加精美，体现了民族文化与内地瓷艺的完美结合。

唐卡是以佛教内容为主的藏族绘画艺术。布宫藏有6000余幅不同历史时期的珍贵唐卡，该片中重点呈现的宋代的《不动明王》缂丝唐卡是现存最早的一幅，作品以精妙的缂丝技法织出了雕刻的立体效果，被称为“织中之圣”。

布宫壁画是西藏绘画艺术的杰作，具有极高的史料价值，来自西藏各地的169名画师进行红宫的壁画创作，绚丽多彩的壁画艺术生动诠释了藏文化的深厚底蕴。布宫收藏的件件精美的文物艺术品堪称人类文明的瑰宝。

四、高品质制作和新的表现形式，使该片更有感染力和看点，增强了纪录片的传播效果和影响力

利用数字科技给纪录片赋能是该片的一大看点。该片采用了最新的数字科技成果，如 4k 8k 高清摄影，数字增强技术等，使山脉纹理，宫殿色彩更加精细生动，每一帧都充满了视觉冲击力。全景相机结合激光扫描，无人机高空拍摄结合AR，以致360度的再现群山环绕的布达拉宫，再现鸟瞰下的拉萨河谷，每一幅画面都给予观众视觉上的强烈震撼。

剪辑跳出原有剧本的文字束缚，从拍摄素材中选择最鲜活的情节，最具张力的画面，重新进行内容的逻辑建构，增强了该片的整体效果。

手绘动画弥补了视频资料的不足，表现的场景生动有趣，如运用动画讲述文成公主进藏和僧人骑白马刺杀朗达玛的故事等，这些画面使影片内容更加完整，故事连贯流畅，提升了视觉享受。

AI动画导演则进行多次算力试验，通过三维模型与影视化的结合进行AI训练，让色彩、构图等达到一个全新的美学系统，使画面更加逼真完整。

赵丽颖的旁白解说，声音纯粹、舒缓和宁静，更具亲和力，饱含真情和温暖的声音，穿越历史烟云，让布宫更加富有生命力和画面立体感。

五、配合纪录片播出，开展线下VR大空间沉浸影像展体验

该片在网络播映的同时，注重传播渠道的创新，通过“纪录片+展览+VR”的综合立体宣介传播，努力探索引领了一种新的纪录片拍摄和观影模式。

以纪录片为基础，选取其中的高清素材，在纪录片XR呈现的基础上升级为VR大空间沉浸体验，把现实世界与虚拟世界结合起来，将高水准的数字技术与高价值的艺术呈现深度融合，这是纪录片内容和技术的延伸和扩展，也是全球目前流行的新的观影形式。

《布达拉宫》大空间沉浸式VR影像展，让观众如同身临其境地欣赏宫殿，壁画，雪山，草原，感受站在布达拉宫顶层俯瞰拉萨河谷的奇妙。这种探索和实践对于纪录片的播出将起到提升品牌影响力和扩大受众认知的作用。

总的来说，纪录片以其丰富的内容、细腻的情感和精湛的制作，让我们对布宫有了更深刻的理解和认识，感受到了它的永恒魅力和价值，可以说该片对于布宫走向世界，让世界了解西藏，是一部难得的佳作。（赵大新）