水仙花是岁末春朝的清供，因其只用清水培养，而花色绝美，兼有幽香，故而得名。但相比荷花、梅花，水仙直至汉魏都未见记载，入诗的时间更晚很多。辛弃疾在咏水仙花的《贺新郎》中便不无遗憾地说：“灵均千古怀沙恨。恨当时、匆匆忘把，此仙题品。”的确，屈原写过那么多奇花异草，却没有提及水仙其名。
水仙何时入诗？诗人看水仙，又有哪些妙悟？
珍卉仙姿难得见
要到六朝时，水仙花才被人发掘，初名天葱、雅蒜，如《南阳诗注》，“此花外白中黄，茎干虚通如葱，本生武当山谷间，土人谓之天葱”，一个本色、朴实的别称。《集异记》载有河东有薛姓男子，“幼时于窗棂内窥见一女子，素服珠履，独步中庭，叹曰：‘良人游学，艰于会面，对此风景，能无怅然。’于袖中出画兰卷子，对之微笑，复泪下吟诗，其音细亮，闻有人声，遂隐于水仙花下。忽一男子从丛兰中出，曰：‘娘子久离，必应相念，阻于跬步，不啻万里。’亦歌诗二篇，歌已，仍入丛兰中。”薛姓男子苦心强记，自此文藻异常，一时传诵，谓二花为“夫妇花”。寓歌诗于史笔之中，这是传奇的笔法，画面也很具戏剧性。水仙又名“俪兰”，大概源此。但唐人似乎还不懂得欣赏水仙，也没有什么相关的作品流传，要到宋代，水仙花才逐渐成为栽培观赏的名花，尤其经黄庭坚、陈与义、杨万里、朱熹等吟咏赏题，乃日负盛名。
不过宋人看水仙花，远不如今日容易。或说水仙是外来物种，原产于地中海沿岸，要到晚唐五代才通过海上贸易传入中国，初栽培于沿江如荆襄一带，逐渐传播至其他地区，后在福建形成生产中心，归化为重要花卉。与黄庭坚同为苏门学士的张耒有一首七言绝句，标题很长，《水仙花叶如金灯，而加柔泽，花浅黄，其干如萱草，秋深开至来春方已，虽霜雪不衰，中州未尝见，一名雅蒜》，其中便嗟叹“中州未省见仙姿”。晁说之《四明岁晚水仙花盛开，今在鄜州辄思之，此花清香异常，妇人戴之可留之日为多》也说：“前年海角今天涯，有恨无愁闲叹嗟。枉是凉州女端正，一生不识水仙花。”鄜州即今延安富县，历属雍州，宋时为接壤西夏的前线，晁说之因此借更著名的边境意象“凉州”指代此地。从东海之滨的宁波，到西北边陲的鄜州，睽隔万里，风俗各异，心中思绪万千，都化作一声轻喟。此时的水仙，是南方风物，对中原、西北之人，均不易见。南宋周紫芝，也要到晚年才在九江见到水仙，《九江初识水仙》“七十诗翁鬓已华，平生未识水仙花”，足以为证。
比喻往往难以曲尽物态，金灯、萱草、葱、蒜，借助其他花草，怎能想象珍卉仙姿？好在，有诗人妙笔，让我们一观水仙意态。
水上轻盈步微月
先看黄庭坚的名作《王充道送水仙花五十枝，欣然会心，为之作咏》：
凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月。
是谁招此断肠魂，种作寒花寄愁绝。
含香体素欲倾城，山矾是弟梅是兄。
坐对真成被花恼，出门一笑大江横。
诗人吟赏，起手“凌波”四句，以洛神喻花，既切其名，又合水仙花的生长环境，令人想象无穷。“凌波微步，罗袜生尘”，是曹植《洛神赋》的名句，此处将八字衍为两句，并引来微月之光映照，更显得摇曳生姿。有人说微月是纤纤罗袜的形容，不免太实。以神女喻名花，是凭借客观物象来表现美的习套，但在纯粹的比喻之外，诗人更发奇想，说此水仙寒花是洛神愁绝断肠之魂所化，“魂”而能“种”，“愁”而可“寄”，转幻为真，化虚为实，真而亦幻，虚实相生，可谓妙在形象之外。而诗性形象所表现的美，正超于象外，存在于感觉之中。水仙花因此呈现为一清丽多情，含颦带愁的生命形象。这可以说是咏物诗中体物方面的绝高境界。
这种遗貌取神的体物手法，在第五句展露的更为直接。“倾城”是汉代李延年在乐府里歌唱过的佳人，“含香体素”，则可谓活色生香，用翁方纲借禅语评点的话说，便是“着色相语”。更大胆的笔墨在对句，其中构建了“梅花——水仙——山矾”的伦理关系链，美人的纤婉柔美转为论弟称兄的豪气。梅花为兄，早开傲雪，以喻水仙之高洁，山矾色白，晚开于春天，又见水仙之清雅，植物家族被赋予了人的美好品格，物性的人格化，亦是宋诗咏物的新境。这样奇特的设想，在严谨的植物学家看来不免有乱攀亲戚的嫌疑，却是诗人天才的创造。也许黄庭坚也是第一次看到这么多水仙，猝与物遇，惊喜赞叹，难以言表，才能将一首酬谢人事的应答，写的奇句通神。
当然，此诗若论奇，公认的是最后两句。前六句还聚焦于微观的花事，突然反用杜甫“江上看花恼不彻”之意，直言“被花恼”，打破封闭空间中凝视的状态，以浩荡的大江作结，看似了不相干，却突然宕开境界，消解了赏花的愁绪，尺幅之间，情绪大开大合，又暗含禅意。毕竟，当审美凝视过度时，物我关系翻成束缚，只有观色相于空中，才能知解脱而不着相。出门天地宽，一笑大江横，没有什么比这样的境界更空阔能得解脱了。元好问论阮籍，便借用这一成句，“老阮不狂谁会得，出门一笑大江横”，可见其魅力。前人说黄庭坚这样作诗断句，“旁入他意，最为警策”，结构上和杜甫《缚鸡行》最后的“鸡虫得失无了时，注目寒江倚山阁”同一机杼，所说甚是，但诗家谋篇布局、雕琢境句的相似之外，宋人沾染禅风，其中的理趣，也当是旁入的他意的一束。
能被花恼的人，是有福的。黄庭坚此诗作于荆州，出门大江，正是实写，是他一生中心情较愉悦的一段时间。写给朋友的信中曾说，“数日来骤暖，瑞香、水仙、红梅皆开；明窗静室，花气撩人，似少年都下梦也”。与花相对，聊可忘忧，这首诗正洋溢着这种少年的绮梦的气息，和著名的“花气熏人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所似，八节滩头上水船”亦可参看。花香馥郁，“似少年都下梦也”和“心情其实过中年”并不矛盾，梦醒了，才知曾在梦中。
仙人独立东风时
黄庭坚的看花诗跌宕自如，语带谐趣与禅趣，欣然而赋，能作解脱。而陈与义在看花时，则出语庄重，微有寄托，展现出咏物诗的另一种境界。诗名《咏水仙花五韵》，五言十句：
仙人缃色裘，缟衣以裼之。
青帨纷委地，独立东风时。
吹香洞庭暖，弄影清昼迟。
万里北渚云，亭亭竟何思。
唯应园中客，能赋会真诗。
前四句也是比喻，形容水仙花的形象，但体物入微，造语古雅，别出一格。“仙人缃色裘，缟衣以裼之”，从《礼记·玉藻》“君衣狐白裘，锦衣以裼之”中化出，以经籍语句咏花，是以学问为诗的体现，而格调的高古与情感的庄重，在此可见。“裼”是罩在外面的衣服，也指脱去外衣，露出里衣的动作，脱去罩在外面的锦衣，才露出里面的狐白裘。《诗·卫风》“硕人其颀，衣锦褧衣”，锦衣外面还要加上麻纱的单罩衣，以掩其华丽。一脱一穿，不炫于人的含蓄内美是一致的。“缃色裘”是浅黄色的裘衣，以喻花心的黄蕊；“缟衣”是白色的单衣，是外面的白瓣。“青帨”是翠绿色的佩巾，喻水仙长条形的叶片，与“缃色裘”“缟衣”等实相配合，水仙花黄蕊白瓣绿叶的形象跃然纸上。读到此处，我们可以猜测，这里的水仙应是复瓣花，“花片卷皱，下轻黄，上淡白，不作杯状”，又称“玉玲珑”“千叶”，花形与单瓣的“玉台金盏”不同。黄庭坚诗中，我们更多感受到的是香气和姿态，就不太能看出水仙花具体的样子。而相比复瓣水仙“玉玲珑”“千叶”的叫法，“裼之”更多一层动感与美感，仙人高贵娴雅的情调，也隐然可见。实相形容殆尽，从虚处摹写水仙花的神韵，则见于“独立东风时”与“吹香洞庭暖，弄影清昼迟”几句。
陈与义作此诗时，客居巴陵，正在洞庭湖畔，“吹香洞庭暖”，并非虚言，之后引出“北渚云”，暗用《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”的典故，也就水到渠成了。湘夫人是水中女仙，以其比水仙花，又在洞庭对花而咏，用意甚佳。《会真诗》是元稹《莺莺传》里的长调，是记述情人幽会的情诗。“真”原为仙人，又泛指美女，故此处“能赋会真诗”，既矜诗才，又兼指女与仙两层身份，回应开头“仙人”二字，也在清空之中点染出水仙的风情。“园中客”是诗人自称，靖康乱后，陈与义流离万里，避地客居，借住在巴陵一座小园中，也常自称“园公”。同时期的七言绝句《春寒》便说“二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中”，形容“园公”的，是一个“怯”字，一个畏寒怯风、百般酸楚的老人形象；形成鲜明对比的是海棠，反倒能“不惜”“独立”，似有满腔激情。晚年寓居湖州时，又有《牡丹》“一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹”，昔日洛阳观花，今日溪畔独立，东风不改，好花去来，沧桑可见。花木无情，但花木的兴衰与人世的兴衰紧密相连，当深情托于花木之时，便物虽小而义重，事虽微而意深了。此处咏水仙花，称其“独立东风时”，又以万里江湖为背景，问“亭亭竟何思”，即花即人，不即不离，或许，唱叹之中也寄寓着陈与义乱后流寓、徘徊顾望的微妙心态。咏花而在浮现色相、渲染风情之外妙有寄托，可谓诗人之眼观物的高明境界。
水仙花是岁末春朝的清供，因其只用清水培养，而花色绝美，兼有幽香，故而得名。但相比荷花、梅花，水仙直至汉魏都未见记载，入诗的时间更晚很多。辛弃疾在咏水仙花的《贺新郎》中便不无遗憾地说：“灵均千古怀沙恨。恨当时、匆匆忘把，此仙题品。”的确，屈原写过那么多奇花异草，却没有提及水仙其名。
水仙何时入诗？诗人看水仙，又有哪些妙悟？
珍卉仙姿难得见
要到六朝时，水仙花才被人发掘，初名天葱、雅蒜，如《南阳诗注》，“此花外白中黄，茎干虚通如葱，本生武当山谷间，土人谓之天葱”，一个本色、朴实的别称。《集异记》载有河东有薛姓男子，“幼时于窗棂内窥见一女子，素服珠履，独步中庭，叹曰：‘良人游学，艰于会面，对此风景，能无怅然。’于袖中出画兰卷子，对之微笑，复泪下吟诗，其音细亮，闻有人声，遂隐于水仙花下。忽一男子从丛兰中出，曰：‘娘子久离，必应相念，阻于跬步，不啻万里。’亦歌诗二篇，歌已，仍入丛兰中。”薛姓男子苦心强记，自此文藻异常，一时传诵，谓二花为“夫妇花”。寓歌诗于史笔之中，这是传奇的笔法，画面也很具戏剧性。水仙又名“俪兰”，大概源此。但唐人似乎还不懂得欣赏水仙，也没有什么相关的作品流传，要到宋代，水仙花才逐渐成为栽培观赏的名花，尤其经黄庭坚、陈与义、杨万里、朱熹等吟咏赏题，乃日负盛名。
不过宋人看水仙花，远不如今日容易。或说水仙是外来物种，原产于地中海沿岸，要到晚唐五代才通过海上贸易传入中国，初栽培于沿江如荆襄一带，逐渐传播至其他地区，后在福建形成生产中心，归化为重要花卉。与黄庭坚同为苏门学士的张耒有一首七言绝句，标题很长，《水仙花叶如金灯，而加柔泽，花浅黄，其干如萱草，秋深开至来春方已，虽霜雪不衰，中州未尝见，一名雅蒜》，其中便嗟叹“中州未省见仙姿”。晁说之《四明岁晚水仙花盛开，今在鄜州辄思之，此花清香异常，妇人戴之可留之日为多》也说：“前年海角今天涯，有恨无愁闲叹嗟。枉是凉州女端正，一生不识水仙花。”鄜州即今延安富县，历属雍州，宋时为接壤西夏的前线，晁说之因此借更著名的边境意象“凉州”指代此地。从东海之滨的宁波，到西北边陲的鄜州，睽隔万里，风俗各异，心中思绪万千，都化作一声轻喟。此时的水仙，是南方风物，对中原、西北之人，均不易见。南宋周紫芝，也要到晚年才在九江见到水仙，《九江初识水仙》“七十诗翁鬓已华，平生未识水仙花”，足以为证。
比喻往往难以曲尽物态，金灯、萱草、葱、蒜，借助其他花草，怎能想象珍卉仙姿？好在，有诗人妙笔，让我们一观水仙意态。
水上轻盈步微月
先看黄庭坚的名作《王充道送水仙花五十枝，欣然会心，为之作咏》：
凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月。
是谁招此断肠魂，种作寒花寄愁绝。
含香体素欲倾城，山矾是弟梅是兄。
坐对真成被花恼，出门一笑大江横。
诗人吟赏，起手“凌波”四句，以洛神喻花，既切其名，又合水仙花的生长环境，令人想象无穷。“凌波微步，罗袜生尘”，是曹植《洛神赋》的名句，此处将八字衍为两句，并引来微月之光映照，更显得摇曳生姿。有人说微月是纤纤罗袜的形容，不免太实。以神女喻名花，是凭借客观物象来表现美的习套，但在纯粹的比喻之外，诗人更发奇想，说此水仙寒花是洛神愁绝断肠之魂所化，“魂”而能“种”，“愁”而可“寄”，转幻为真，化虚为实，真而亦幻，虚实相生，可谓妙在形象之外。而诗性形象所表现的美，正超于象外，存在于感觉之中。水仙花因此呈现为一清丽多情，含颦带愁的生命形象。这可以说是咏物诗中体物方面的绝高境界。
这种遗貌取神的体物手法，在第五句展露的更为直接。“倾城”是汉代李延年在乐府里歌唱过的佳人，“含香体素”，则可谓活色生香，用翁方纲借禅语评点的话说，便是“着色相语”。更大胆的笔墨在对句，其中构建了“梅花——水仙——山矾”的伦理关系链，美人的纤婉柔美转为论弟称兄的豪气。梅花为兄，早开傲雪，以喻水仙之高洁，山矾色白，晚开于春天，又见水仙之清雅，植物家族被赋予了人的美好品格，物性的人格化，亦是宋诗咏物的新境。这样奇特的设想，在严谨的植物学家看来不免有乱攀亲戚的嫌疑，却是诗人天才的创造。也许黄庭坚也是第一次看到这么多水仙，猝与物遇，惊喜赞叹，难以言表，才能将一首酬谢人事的应答，写的奇句通神。
当然，此诗若论奇，公认的是最后两句。前六句还聚焦于微观的花事，突然反用杜甫“江上看花恼不彻”之意，直言“被花恼”，打破封闭空间中凝视的状态，以浩荡的大江作结，看似了不相干，却突然宕开境界，消解了赏花的愁绪，尺幅之间，情绪大开大合，又暗含禅意。毕竟，当审美凝视过度时，物我关系翻成束缚，只有观色相于空中，才能知解脱而不着相。出门天地宽，一笑大江横，没有什么比这样的境界更空阔能得解脱了。元好问论阮籍，便借用这一成句，“老阮不狂谁会得，出门一笑大江横”，可见其魅力。前人说黄庭坚这样作诗断句，“旁入他意，最为警策”，结构上和杜甫《缚鸡行》最后的“鸡虫得失无了时，注目寒江倚山阁”同一机杼，所说甚是，但诗家谋篇布局、雕琢境句的相似之外，宋人沾染禅风，其中的理趣，也当是旁入的他意的一束。
能被花恼的人，是有福的。黄庭坚此诗作于荆州，出门大江，正是实写，是他一生中心情较愉悦的一段时间。写给朋友的信中曾说，“数日来骤暖，瑞香、水仙、红梅皆开；明窗静室，花气撩人，似少年都下梦也”。与花相对，聊可忘忧，这首诗正洋溢着这种少年的绮梦的气息，和著名的“花气熏人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所似，八节滩头上水船”亦可参看。花香馥郁，“似少年都下梦也”和“心情其实过中年”并不矛盾，梦醒了，才知曾在梦中。
仙人独立东风时
黄庭坚的看花诗跌宕自如，语带谐趣与禅趣，欣然而赋，能作解脱。而陈与义在看花时，则出语庄重，微有寄托，展现出咏物诗的另一种境界。诗名《咏水仙花五韵》，五言十句：
仙人缃色裘，缟衣以裼之。
青帨纷委地，独立东风时。
吹香洞庭暖，弄影清昼迟。
万里北渚云，亭亭竟何思。
唯应园中客，能赋会真诗。
前四句也是比喻，形容水仙花的形象，但体物入微，造语古雅，别出一格。“仙人缃色裘，缟衣以裼之”，从《礼记·玉藻》“君衣狐白裘，锦衣以裼之”中化出，以经籍语句咏花，是以学问为诗的体现，而格调的高古与情感的庄重，在此可见。“裼”是罩在外面的衣服，也指脱去外衣，露出里衣的动作，脱去罩在外面的锦衣，才露出里面的狐白裘。《诗·卫风》“硕人其颀，衣锦褧衣”，锦衣外面还要加上麻纱的单罩衣，以掩其华丽。一脱一穿，不炫于人的含蓄内美是一致的。“缃色裘”是浅黄色的裘衣，以喻花心的黄蕊；“缟衣”是白色的单衣，是外面的白瓣。“青帨”是翠绿色的佩巾，喻水仙长条形的叶片，与“缃色裘”“缟衣”等实相配合，水仙花黄蕊白瓣绿叶的形象跃然纸上。读到此处，我们可以猜测，这里的水仙应是复瓣花，“花片卷皱，下轻黄，上淡白，不作杯状”，又称“玉玲珑”“千叶”，花形与单瓣的“玉台金盏”不同。黄庭坚诗中，我们更多感受到的是香气和姿态，就不太能看出水仙花具体的样子。而相比复瓣水仙“玉玲珑”“千叶”的叫法，“裼之”更多一层动感与美感，仙人高贵娴雅的情调，也隐然可见。实相形容殆尽，从虚处摹写水仙花的神韵，则见于“独立东风时”与“吹香洞庭暖，弄影清昼迟”几句。
陈与义作此诗时，客居巴陵，正在洞庭湖畔，“吹香洞庭暖”，并非虚言，之后引出“北渚云”，暗用《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”的典故，也就水到渠成了。湘夫人是水中女仙，以其比水仙花，又在洞庭对花而咏，用意甚佳。《会真诗》是元稹《莺莺传》里的长调，是记述情人幽会的情诗。“真”原为仙人，又泛指美女，故此处“能赋会真诗”，既矜诗才，又兼指女与仙两层身份，回应开头“仙人”二字，也在清空之中点染出水仙的风情。“园中客”是诗人自称，靖康乱后，陈与义流离万里，避地客居，借住在巴陵一座小园中，也常自称“园公”。同时期的七言绝句《春寒》便说“二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中”，形容“园公”的，是一个“怯”字，一个畏寒怯风、百般酸楚的老人形象；形成鲜明对比的是海棠，反倒能“不惜”“独立”，似有满腔激情。晚年寓居湖州时，又有《牡丹》“一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹”，昔日洛阳观花，今日溪畔独立，东风不改，好花去来，沧桑可见。花木无情，但花木的兴衰与人世的兴衰紧密相连，当深情托于花木之时，便物虽小而义重，事虽微而意深了。此处咏水仙花，称其“独立东风时”，又以万里江湖为背景，问“亭亭竟何思”，即花即人，不即不离，或许，唱叹之中也寄寓着陈与义乱后流寓、徘徊顾望的微妙心态。咏花而在浮现色相、渲染风情之外妙有寄托，可谓诗人之眼观物的高明境界。
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