前不久，京剧名家史依弘赴美国普林斯顿大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学、哈佛大学等多所名校传播京剧。
她手把手地教授手眼身法步，并与来自各地的京剧爱好者探讨京剧所根植的中国文化。
回沪后，她与记者聊起这次美国之行的感悟与收获。
京剧的种子在他乡萌芽
周末周刊：您此次赴美交流历时一个半月，缘起是什么？
史依弘：2017年9月，我和尚长荣老师在普林斯顿大学的理查德森音乐厅演了《霸王别姬》，大约700名观众从各地赶来，那天的气氛非常热烈。谢幕后，很多观众不愿散去，等我们卸妆后又和我们进行了交流。东亚学院的院长提出了和我们合作开设京剧课程的想法。
第二年冬天，普大的一批京剧爱好者来到上海京剧院学习。疫情期间，这种交流也没有中断，我们在线上隔着屏幕给大洋彼岸的学生们讲课。
今年1月，我和上海京剧院的于同辉、蔡筱滢、徐朝嬴来到普林斯顿大学，终于可以面对面教他们唱戏、耍花枪、勾脸了。学生们都很期待我们的到来，他们学得很快，也很投入。在京剧带来的融洽氛围里，来自不同文化背景的同学就像是久别重逢的朋友。有学生告诉我，京剧让他们感受到前所未有的快乐。经过两周的学习，学生们在普大进行了一场汇报演出。时隔七年多，看到京剧的种子在他乡破土萌芽，真的特别高兴。
周末周刊：继普林斯顿大学之后，您还去哪些大学进行了演讲与交流？
史依弘：离开普大后，我先在哥伦比亚大学开了一场表演课。在耶鲁大学，因为机缘巧合，我和梅峰导演共同参加了一场有关中国电影和中国文化的讨论，我曾经参演过他导演的电影《不成问题的问题》。我还在耶鲁参加了他们举办的新春庆祝活动。此后，又到哈佛大学费正清中国研究中心，举办了“海上京剧，从梅兰芳到史依弘”的主题讲座。最后一站是加州大学洛杉矶分校，在音乐学院进行了名为“京剧的历史与未来”的讲座。
周末周刊：一路交流、一路讲座，您最大的感受是什么？
史依弘：在这些知名大学进行演讲和交流，是我人生中的第一次。在传播中国文化的同时，我自己也收获了许多精神食粮。
此行最大的感受就是，有那么多人爱着京剧，有那么多人想了解中国文化，其中既有华人，也有来自各个国家的人。我遇到了好几所大学的京剧社或者昆剧社的成员，还有纽约、费城等地的京剧忠实观众。当然还有不少中国留学生，他们告诉我，在中国很少有机会可以和京剧演员面对面交流，看到我们觉得很亲切、很开心。
“我把京剧想得太简单了”
周末周刊：您讲座的对象主要是京剧“小白”，还是对京剧有一定了解的观众？
史依弘：各种层次的观众都有，有些观众的提问让我印象很深。比如，有一位外国观众问我，京剧演的都是传统的故事，表演模式也是传统的，怎么让当代观众理解？
这个问题引发了我很多思考，我告诉她：不论什么年代的戏，最终打动人的一定是情感内核，我一直试图在传统戏里找到能让当代人获得情感共鸣的点。
我想起2017年，和尚长荣老师在美国大都会博物馆演《霸王别姬》，有一位美国老太太流泪了，她说她为虞姬而哭，为她的牺牲而感动。《霸王别姬》是一出悲情戏、爱情戏、战争戏，比较容易被跨文化的观众理解。
但也不是所有的京剧剧目都能被广大观众所接受。有些戏里的故事讲得不完整，有些情感关系用今天的眼光来看甚至有一点荒谬，这类戏确实很难让今天的观众理解，因此也很难传承下去。
周末周刊：不同文化背景的观众看待京剧的视角，会给你带来不同的启发？
史依弘：的确如此，比如普林斯顿大学音乐系副教授安娜在听了我们的京剧课后问我：你们上课的时候说京剧是圆的，唱腔讲究圆，身段讲究圆，在台上要走圆场，好像什么都是圆的，为什么？
这个问题很有趣，我们从小学戏，老师告诉我们怎么做，我们就怎么做，从来没想过为什么。我告诉她，因为中国人讲究圆融、讲究中庸，中国的哲学理念很早就融入京剧的唱、念、做、打中。
还有观众问了我一个关于京剧伴奏的问题：京剧的乐队伴奏是不是跟着演员的唱腔走的？为什么有时候听起来很自由？
伴奏确实是跟随演员走的，这跟西方的歌剧不一样，交响乐团是跟着指挥走的。而在京剧舞台上，主演就是统帅，所有人的神都跟着主演，我们和伴奏之间会互相感知，互相配合。我还给他们解释了京剧的摇板和散板，告诉他们什么是自由节奏的板式。观众觉得特别有趣。
周末周刊：在有限的交流时间里，你在尽可能深入地展示京剧深厚的文化。
史依弘：是的。在哥伦比亚大学东亚系，我给学生上了一节表演课。上课前，负责这门课的老师希望我能教学生们一些表演技巧。但我不想只是浅浅地教他们几个身段、几个动作，或是几句唱，我更想告诉他们这些很美的动作是怎么来的，告诉他们京剧背后的文化，展示我们中国人的智慧。
在上课前，我先播放了关于梅兰芳
先生的纪录片，介绍了京剧的历史和梅派的风格，而不是一上来就教动作。学生们都很喜欢这堂课。后来这位老师给我发了一封邮件，表达了感谢和歉意。他过去对京剧一点也不了解，在他看来，京剧就是唱唱跳跳，没想到京剧有这么深厚的文化背景。他说：我感受到你教的这几个看似简单的动作，是需要很多年的练习才能达到一定境界的，是我把京剧想得太简单了。
“你为什么演得和梅兰芳不一样”
周末周刊：您此行一定也遇到一些对京剧和中国文化颇有研究的学者，你们之间的交流碰撞出哪些火花？
史依弘：加州大学洛杉矶分校历史系的郭安瑞副教授是美国人，她的中文说得非常流利，还出版过中文著作，她专门研究过中国京剧以及昆曲的历史。我们进行了一场非常深入的对谈，探讨了京剧的历史、艺术特色及在当代社会的传承与发展。
哈佛大学东亚系的王德威教授是研究中国文学的，他从小就喜欢听京剧，每次来中国都会去看戏。这次他为了准备我们的对谈，把我过去接受的采访以及演出视频认真看了一遍，我很感动。
普林斯顿大学音乐系的温迪·海勒教授是世界知名的研究巴洛克音乐的学者。她从2017年开始研究京剧，最近正在撰写一些有关京剧的论文。她非常痴迷梅兰芳先生的《宇宙锋》，觉得他所扮演的赵艳容在舞台上是“三面人”。我很惊讶，因为我们通常认为赵艳容是两面人——面对父亲赵高时，她要装疯，因为父亲逼她嫁给秦二世；面对仆人哑奴时，她要让哑奴教她怎么装疯。温迪·海勒教授认为，她的第三面就是在面对观众时，要表现出内心的痛苦。
她还研究过梅兰芳先生当年出演的电影《宇宙锋》。结尾处，梅先生饰演的赵艳容走出宫殿，对着镜头“哈哈哈，哈哈哈”，电影结束了。她发现我在舞台上的处理有点不一样。“你先对着宫殿里的皇帝‘哈哈’，然后对着外边‘哈哈’。最后你好像是哭了。你不是学梅派的吗？为什么演得和梅兰芳不一样？”
周末周刊：这个问题很有意思。
史依弘：我告诉她，因为我跟李玉茹老师学过戏，她是梅派弟子，也曾经学过小翠花的表演方式。李老师以花旦见长，她对京剧表演有非常细腻的理解。我跟她学这段戏的时候，被她的表演深深打动。
我真的没想到在大洋彼岸会遇见这样一位懂戏的知音。她还跟我讨论了京剧的发声方式：“我们歌剧演员是以声音为先的，为了声音的美感，甚至可以把字改掉。你们京剧演员也会这样吗？”我告诉她：“我们不能把字改掉，因为京剧讲究字正腔圆，但我的老师卢文勤也讲究以声音为先，为了声音漂亮，字的发音是可以适当弱化的。她训练我的时候曾说过，不要过度注重字，当你的声音可以自如了，字自然会成立。”
温迪·海勒教授提出，希望我以后有机会可以到美国去演《宇宙锋》，我也期待着能把这出经典戏传播到世界舞台。
前不久，京剧名家史依弘赴美国普林斯顿大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学、哈佛大学等多所名校传播京剧。
她手把手地教授手眼身法步，并与来自各地的京剧爱好者探讨京剧所根植的中国文化。
回沪后，她与记者聊起这次美国之行的感悟与收获。
京剧的种子在他乡萌芽
周末周刊：您此次赴美交流历时一个半月，缘起是什么？
史依弘：2017年9月，我和尚长荣老师在普林斯顿大学的理查德森音乐厅演了《霸王别姬》，大约700名观众从各地赶来，那天的气氛非常热烈。谢幕后，很多观众不愿散去，等我们卸妆后又和我们进行了交流。东亚学院的院长提出了和我们合作开设京剧课程的想法。
第二年冬天，普大的一批京剧爱好者来到上海京剧院学习。疫情期间，这种交流也没有中断，我们在线上隔着屏幕给大洋彼岸的学生们讲课。
今年1月，我和上海京剧院的于同辉、蔡筱滢、徐朝嬴来到普林斯顿大学，终于可以面对面教他们唱戏、耍花枪、勾脸了。学生们都很期待我们的到来，他们学得很快，也很投入。在京剧带来的融洽氛围里，来自不同文化背景的同学就像是久别重逢的朋友。有学生告诉我，京剧让他们感受到前所未有的快乐。经过两周的学习，学生们在普大进行了一场汇报演出。时隔七年多，看到京剧的种子在他乡破土萌芽，真的特别高兴。
周末周刊：继普林斯顿大学之后，您还去哪些大学进行了演讲与交流？
史依弘：离开普大后，我先在哥伦比亚大学开了一场表演课。在耶鲁大学，因为机缘巧合，我和梅峰导演共同参加了一场有关中国电影和中国文化的讨论，我曾经参演过他导演的电影《不成问题的问题》。我还在耶鲁参加了他们举办的新春庆祝活动。此后，又到哈佛大学费正清中国研究中心，举办了“海上京剧，从梅兰芳到史依弘”的主题讲座。最后一站是加州大学洛杉矶分校，在音乐学院进行了名为“京剧的历史与未来”的讲座。
周末周刊：一路交流、一路讲座，您最大的感受是什么？
史依弘：在这些知名大学进行演讲和交流，是我人生中的第一次。在传播中国文化的同时，我自己也收获了许多精神食粮。
此行最大的感受就是，有那么多人爱着京剧，有那么多人想了解中国文化，其中既有华人，也有来自各个国家的人。我遇到了好几所大学的京剧社或者昆剧社的成员，还有纽约、费城等地的京剧忠实观众。当然还有不少中国留学生，他们告诉我，在中国很少有机会可以和京剧演员面对面交流，看到我们觉得很亲切、很开心。
“我把京剧想得太简单了”
周末周刊：您讲座的对象主要是京剧“小白”，还是对京剧有一定了解的观众？
史依弘：各种层次的观众都有，有些观众的提问让我印象很深。比如，有一位外国观众问我，京剧演的都是传统的故事，表演模式也是传统的，怎么让当代观众理解？
这个问题引发了我很多思考，我告诉她：不论什么年代的戏，最终打动人的一定是情感内核，我一直试图在传统戏里找到能让当代人获得情感共鸣的点。
我想起2017年，和尚长荣老师在美国大都会博物馆演《霸王别姬》，有一位美国老太太流泪了，她说她为虞姬而哭，为她的牺牲而感动。《霸王别姬》是一出悲情戏、爱情戏、战争戏，比较容易被跨文化的观众理解。
但也不是所有的京剧剧目都能被广大观众所接受。有些戏里的故事讲得不完整，有些情感关系用今天的眼光来看甚至有一点荒谬，这类戏确实很难让今天的观众理解，因此也很难传承下去。
周末周刊：不同文化背景的观众看待京剧的视角，会给你带来不同的启发？
史依弘：的确如此，比如普林斯顿大学音乐系副教授安娜在听了我们的京剧课后问我：你们上课的时候说京剧是圆的，唱腔讲究圆，身段讲究圆，在台上要走圆场，好像什么都是圆的，为什么？
这个问题很有趣，我们从小学戏，老师告诉我们怎么做，我们就怎么做，从来没想过为什么。我告诉她，因为中国人讲究圆融、讲究中庸，中国的哲学理念很早就融入京剧的唱、念、做、打中。
还有观众问了我一个关于京剧伴奏的问题：京剧的乐队伴奏是不是跟着演员的唱腔走的？为什么有时候听起来很自由？
伴奏确实是跟随演员走的，这跟西方的歌剧不一样，交响乐团是跟着指挥走的。而在京剧舞台上，主演就是统帅，所有人的神都跟着主演，我们和伴奏之间会互相感知，互相配合。我还给他们解释了京剧的摇板和散板，告诉他们什么是自由节奏的板式。观众觉得特别有趣。
周末周刊：在有限的交流时间里，你在尽可能深入地展示京剧深厚的文化。
史依弘：是的。在哥伦比亚大学东亚系，我给学生上了一节表演课。上课前，负责这门课的老师希望我能教学生们一些表演技巧。但我不想只是浅浅地教他们几个身段、几个动作，或是几句唱，我更想告诉他们这些很美的动作是怎么来的，告诉他们京剧背后的文化，展示我们中国人的智慧。
在上课前，我先播放了关于梅兰芳
先生的纪录片，介绍了京剧的历史和梅派的风格，而不是一上来就教动作。学生们都很喜欢这堂课。后来这位老师给我发了一封邮件，表达了感谢和歉意。他过去对京剧一点也不了解，在他看来，京剧就是唱唱跳跳，没想到京剧有这么深厚的文化背景。他说：我感受到你教的这几个看似简单的动作，是需要很多年的练习才能达到一定境界的，是我把京剧想得太简单了。
“你为什么演得和梅兰芳不一样”
周末周刊：您此行一定也遇到一些对京剧和中国文化颇有研究的学者，你们之间的交流碰撞出哪些火花？
史依弘：加州大学洛杉矶分校历史系的郭安瑞副教授是美国人，她的中文说得非常流利，还出版过中文著作，她专门研究过中国京剧以及昆曲的历史。我们进行了一场非常深入的对谈，探讨了京剧的历史、艺术特色及在当代社会的传承与发展。
哈佛大学东亚系的王德威教授是研究中国文学的，他从小就喜欢听京剧，每次来中国都会去看戏。这次他为了准备我们的对谈，把我过去接受的采访以及演出视频认真看了一遍，我很感动。
普林斯顿大学音乐系的温迪·海勒教授是世界知名的研究巴洛克音乐的学者。她从2017年开始研究京剧，最近正在撰写一些有关京剧的论文。她非常痴迷梅兰芳先生的《宇宙锋》，觉得他所扮演的赵艳容在舞台上是“三面人”。我很惊讶，因为我们通常认为赵艳容是两面人——面对父亲赵高时，她要装疯，因为父亲逼她嫁给秦二世；面对仆人哑奴时，她要让哑奴教她怎么装疯。温迪·海勒教授认为，她的第三面就是在面对观众时，要表现出内心的痛苦。
她还研究过梅兰芳先生当年出演的电影《宇宙锋》。结尾处，梅先生饰演的赵艳容走出宫殿，对着镜头“哈哈哈，哈哈哈”，电影结束了。她发现我在舞台上的处理有点不一样。“你先对着宫殿里的皇帝‘哈哈’，然后对着外边‘哈哈’。最后你好像是哭了。你不是学梅派的吗？为什么演得和梅兰芳不一样？”
周末周刊：这个问题很有意思。
史依弘：我告诉她，因为我跟李玉茹老师学过戏，她是梅派弟子，也曾经学过小翠花的表演方式。李老师以花旦见长，她对京剧表演有非常细腻的理解。我跟她学这段戏的时候，被她的表演深深打动。
我真的没想到在大洋彼岸会遇见这样一位懂戏的知音。她还跟我讨论了京剧的发声方式：“我们歌剧演员是以声音为先的，为了声音的美感，甚至可以把字改掉。你们京剧演员也会这样吗？”我告诉她：“我们不能把字改掉，因为京剧讲究字正腔圆，但我的老师卢文勤也讲究以声音为先，为了声音漂亮，字的发音是可以适当弱化的。她训练我的时候曾说过，不要过度注重字，当你的声音可以自如了，字自然会成立。”
温迪·海勒教授提出，希望我以后有机会可以到美国去演《宇宙锋》，我也期待着能把这出经典戏传播到世界舞台。
泉州晚报消息，“五一”临近，泉州市旅游市场热度逐渐增温。为进一步打造健康、友好的旅游市场价格秩序，提升游客满意度和认可度，优化“世遗泉州”旅游环境，泉州市已有1016家酒店民宿业主积极响应各级行业协会倡议做出郑重承 近日，河北省邯郸市市场监管局印发《关于进一步加强全市旅游景区消费维权服务站规范化建设的通知》，大力推进旅游景区消费维权服务站规范化建设，进一步畅通消费维权渠道。 其中要求，旅游景区消费维权站建设必须符合 来自美团的数据显示，近一月来“蓝眼泪”相关关键词搜索量较去年同期增长123.4%。从平台文旅消费预订数据看，今年“五一”假期期间，平潭县游客规模将在福州市各区县中排名第一位，同比增速达137%；其中，当地住宿（含酒店、民宿）预 近日，广东佛山千灯湖君亭酒店启幕。该项目不仅是君亭品牌在佛山的首秀，也是上海君达城与中保产业基金在酒店资产管理业务项下的首个合作项目。酒店位于千灯湖板块核心区位，紧邻千灯湖科技园、佛山南海万达广场等 ，周边商 《金翅鱼之歌》是一部在生态保护的底色下，讲述一个北漂秉持人与自然和谐发展的信念，而历经曲折与现实对抗的小说。作者用了“伪纪实”的方法来构思小说，并且虚构了金翅鱼这一濒临灭绝的生物，为贯 近日，北京市发展改革委公布《2024年北京市全面优化营商环境工作要点》，《要点》包括7大部分60项任务，计划年底前全部完成。 在提升公共文化和旅游服务水平上，今年将试点推行首都博物馆等20个博物馆延时开放，并推动 。本文链接：京剧是个“圆”http://www.sushuapos.com/show-6-14173-0.html
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