DeepSeek的横空出世，引起了广泛关注与普遍使用。因为它有强大的整合能力和较为准确的逻辑能力，似乎还有一种充满AI味儿的创作能力。各行业的从业者都感受到了一些冲击。在人文领域，首先受冲击的是具有工业属性的创作，比如视频制作、文案撰写、部分影视剧本，以及类型化的写作。目前，它尚未对戏剧剧本创作产生实质性影响，作为编剧我们更多是在精神上感到一种压力、一种隐隐的紧张。是人文的本能、艺术的敏感，使我们把它视为一种预示。
和AI有效沟通，简单来说，就是要给出清晰的条件、边界、框架。通过清晰的设定、完整的表达，减少与它的对话轮次，制止它胡编乱造，更快地进入垂直领域。AI通过训练，也能更好地适应我，越来越懂我的需求。
但是，这些事情我是只能和AI做吗？如果我用这样的方式和人交流呢？在生活中，我能做到毫无保留地跟别人交谈吗？我能不能毫无负担、放下压力去寻求帮助？能不能在和别人对话前，先负责任地、理性地梳理好自己的内心？能不能找到长期、稳定的创作伙伴，一起讨论、思考、成长？
这不是容易的事。
我认识的大多数编剧都是相对内向、敏感、羞于给别人添麻烦的人。但那种清晰、有效、没有负担的沟通，的确是我们需要的。AI时代，更是如此。
我们为什么会选择戏剧这个体裁？为什么没有选择小说那种由作者独享完整控制权的体裁？就是因为戏剧有各个创作部门合作，有现场观众，我们享受把各自的才华合并到一起，希望看到自己的作品产生新的面貌和想法。
如果我们和人交流不好，和AI更不可能交流好。
我们不应该恐惧AI。DeepSeek的本质是推理模型，建立在强大的搜索机制和算法能力基础上。算法，是互联网平台的底层逻辑之一，在社交媒体上成长起来的一代，实际是被算法喂大的一代。网络爆款、热搜、没完没了的推送，都是互联网算法驱动下的产物。算法逻辑下有两个典型的作弊行为，就是标题党、蹭热度，找一个很热门的题目，打上一个热门的标签，这个内容就能有流量。所以这一类产物必然重复率高。这和我们创作选题所遇到的问题，也就是选题的同质化、概念化是一样的。有意思的是，即使在算法生态中，爆款往往在最初并不受到算法数据指标的驱动，那些真正的爆款总是具有这两个特点：反常规、情绪共鸣，总是暗合着社会的共同问题和时代的共同情绪。这说明即使在冷酷的算法世界，那些具有人性、社会性、时代性的内容，仍然可以冲破流量权重的封锁出现在人们面前。算法逻辑不能覆盖所有，这对注重个体心灵表达的严肃创作，是个很好的启示。个体生命的独特感受，从人类心灵流淌出来的作品，会因为AI的出现而越发珍贵。
回到AI的具体使用中，其实它的目标不是和我们一较高下，这不是它的任务。它是在模仿我们，而且越来越惟妙惟肖，它不想“为我们代言”，而只是在学我们“说话”。我最近看到一个视频，制作者通过AI让“帕瓦罗蒂”唱京剧《空城计》，这个“帕瓦罗蒂”唱得很不错，甚至让我觉得如果金少山唱《空城计》，就是他这个味儿。
我们不得不承认：即使是在创作上，也并不存在什么区域是AI不可达到的。固然AI可以学习、复制人类历史上诞生过的一切文本，但当下正在发生的现实生活是AI尚不能进入的。“真实的生活”“新的生活”将成为人类创作者与AI最大的差别。人类既有的一切旧内容都能被AI模仿使用，例如让帕瓦罗蒂唱出已有的京剧片段，但AI目前还没有办法创造例如梅派、谭派等各种新的京剧风格。这只有人可以做到。
AI对剧本创作的作用，未来不应该这么简单、扁平，而可以是很丰富的。我很早就开始用录音写东西了，编剧作为个人开发者也将参与到AI工具的创新中。我不拒绝使用AI，我拒绝的是速成、模仿、虚假。我前年给天津博物馆做了一部作品《进入雪景寒林之境》，作品反响很好，然后就有别的博物馆来找我，也想给他们的镇馆之宝排个戏。我去年写了一部话剧《万火关》，讲述戏曲服装和演员的故事，演出后也有人来找我，也要让某个东西说话，跟现代人对话。这种创作思路，和AI区别何在？所以我说：“不。”
AI最擅长的“创作”方法，就是不加选择地接受模糊的、自己并不了解的对象，迅速搭建宽泛的框架，然后往里面填充各种材料，接着弥合跨度、建立联系，可是细究下来，内部的逻辑链条往往是严重缺失的。
其实对AI感到紧张这件事，其他领域开始得更早。我2022年改编过一出话剧《科诺克医生》，排练过程中，导演易立明组织协和医院的医学专家们进行了一场座谈。当时就有嘉宾提到，部分外科手术可能交给机器人来做。那医生做什么呢？医生决定要不要做这个手术。更早受到冲击的是哪个群体呢？18世纪末纺织厂引入蒸汽动力后，手工纺纱效率被机械碾压，传统纺织女工群体出现集体性职业危机，但同时也催生了设备管理这个新工种。技术的革新，最终带来的都是生产力的重构。
AI来了，我接受它，观察它，使用它。而且它让我看到剧作者最核心的生产力，那也正是戏剧最需要的东西。DeepSeek的表达清晰、快速、庞大，但戏剧恰恰相反，我们是象征、是过程、是细致入微。
文艺创作是为了谁，依靠谁，我是谁？这三个问题的答案，在AI时代更有一种新的意味。我们的创作是为了人，也依靠人，更重要的是，创作者要对自己有要求、有信心，同时，更要让作品增强文学性。高质量的剧本在创作时也一定是为了文学，依靠文学，以及时刻不会忘记——我是文学。
DeepSeek的横空出世，引起了广泛关注与普遍使用。因为它有强大的整合能力和较为准确的逻辑能力，似乎还有一种充满AI味儿的创作能力。各行业的从业者都感受到了一些冲击。在人文领域，首先受冲击的是具有工业属性的创作，比如视频制作、文案撰写、部分影视剧本，以及类型化的写作。目前，它尚未对戏剧剧本创作产生实质性影响，作为编剧我们更多是在精神上感到一种压力、一种隐隐的紧张。是人文的本能、艺术的敏感，使我们把它视为一种预示。
和AI有效沟通，简单来说，就是要给出清晰的条件、边界、框架。通过清晰的设定、完整的表达，减少与它的对话轮次，制止它胡编乱造，更快地进入垂直领域。AI通过训练，也能更好地适应我，越来越懂我的需求。
但是，这些事情我是只能和AI做吗？如果我用这样的方式和人交流呢？在生活中，我能做到毫无保留地跟别人交谈吗？我能不能毫无负担、放下压力去寻求帮助？能不能在和别人对话前，先负责任地、理性地梳理好自己的内心？能不能找到长期、稳定的创作伙伴，一起讨论、思考、成长？
这不是容易的事。
我认识的大多数编剧都是相对内向、敏感、羞于给别人添麻烦的人。但那种清晰、有效、没有负担的沟通，的确是我们需要的。AI时代，更是如此。
我们为什么会选择戏剧这个体裁？为什么没有选择小说那种由作者独享完整控制权的体裁？就是因为戏剧有各个创作部门合作，有现场观众，我们享受把各自的才华合并到一起，希望看到自己的作品产生新的面貌和想法。
如果我们和人交流不好，和AI更不可能交流好。
我们不应该恐惧AI。DeepSeek的本质是推理模型，建立在强大的搜索机制和算法能力基础上。算法，是互联网平台的底层逻辑之一，在社交媒体上成长起来的一代，实际是被算法喂大的一代。网络爆款、热搜、没完没了的推送，都是互联网算法驱动下的产物。算法逻辑下有两个典型的作弊行为，就是标题党、蹭热度，找一个很热门的题目，打上一个热门的标签，这个内容就能有流量。所以这一类产物必然重复率高。这和我们创作选题所遇到的问题，也就是选题的同质化、概念化是一样的。有意思的是，即使在算法生态中，爆款往往在最初并不受到算法数据指标的驱动，那些真正的爆款总是具有这两个特点：反常规、情绪共鸣，总是暗合着社会的共同问题和时代的共同情绪。这说明即使在冷酷的算法世界，那些具有人性、社会性、时代性的内容，仍然可以冲破流量权重的封锁出现在人们面前。算法逻辑不能覆盖所有，这对注重个体心灵表达的严肃创作，是个很好的启示。个体生命的独特感受，从人类心灵流淌出来的作品，会因为AI的出现而越发珍贵。
回到AI的具体使用中，其实它的目标不是和我们一较高下，这不是它的任务。它是在模仿我们，而且越来越惟妙惟肖，它不想“为我们代言”，而只是在学我们“说话”。我最近看到一个视频，制作者通过AI让“帕瓦罗蒂”唱京剧《空城计》，这个“帕瓦罗蒂”唱得很不错，甚至让我觉得如果金少山唱《空城计》，就是他这个味儿。
我们不得不承认：即使是在创作上，也并不存在什么区域是AI不可达到的。固然AI可以学习、复制人类历史上诞生过的一切文本，但当下正在发生的现实生活是AI尚不能进入的。“真实的生活”“新的生活”将成为人类创作者与AI最大的差别。人类既有的一切旧内容都能被AI模仿使用，例如让帕瓦罗蒂唱出已有的京剧片段，但AI目前还没有办法创造例如梅派、谭派等各种新的京剧风格。这只有人可以做到。
AI对剧本创作的作用，未来不应该这么简单、扁平，而可以是很丰富的。我很早就开始用录音写东西了，编剧作为个人开发者也将参与到AI工具的创新中。我不拒绝使用AI，我拒绝的是速成、模仿、虚假。我前年给天津博物馆做了一部作品《进入雪景寒林之境》，作品反响很好，然后就有别的博物馆来找我，也想给他们的镇馆之宝排个戏。我去年写了一部话剧《万火关》，讲述戏曲服装和演员的故事，演出后也有人来找我，也要让某个东西说话，跟现代人对话。这种创作思路，和AI区别何在？所以我说：“不。”
AI最擅长的“创作”方法，就是不加选择地接受模糊的、自己并不了解的对象，迅速搭建宽泛的框架，然后往里面填充各种材料，接着弥合跨度、建立联系，可是细究下来，内部的逻辑链条往往是严重缺失的。
其实对AI感到紧张这件事，其他领域开始得更早。我2022年改编过一出话剧《科诺克医生》，排练过程中，导演易立明组织协和医院的医学专家们进行了一场座谈。当时就有嘉宾提到，部分外科手术可能交给机器人来做。那医生做什么呢？医生决定要不要做这个手术。更早受到冲击的是哪个群体呢？18世纪末纺织厂引入蒸汽动力后，手工纺纱效率被机械碾压，传统纺织女工群体出现集体性职业危机，但同时也催生了设备管理这个新工种。技术的革新，最终带来的都是生产力的重构。
AI来了，我接受它，观察它，使用它。而且它让我看到剧作者最核心的生产力，那也正是戏剧最需要的东西。DeepSeek的表达清晰、快速、庞大，但戏剧恰恰相反，我们是象征、是过程、是细致入微。
文艺创作是为了谁，依靠谁，我是谁？这三个问题的答案，在AI时代更有一种新的意味。我们的创作是为了人，也依靠人，更重要的是，创作者要对自己有要求、有信心，同时，更要让作品增强文学性。高质量的剧本在创作时也一定是为了文学，依靠文学，以及时刻不会忘记——我是文学。
近日，松潘希尔顿逸林酒店项目在川主寺镇签约。酒店位于川主寺镇日渣路1号，项目由松潘名轩文化旅游发展有限公司投资建设。酒店占地89.78亩，建筑面积约3.5万平方米，共有458间（套）客房。酒店严格按照国际五星级标准设计建造，目 近日，枣林湾旅游度假区举行了“八村联兴”共富项目发布会暨枣林湖畔文化旅游发展公司少间轻奢民宿开工仪式。据了解，此次开工的少间轻奢民宿项目，包括亲子乐高主题IP的找你萌，摇滚音乐主题的花争曲，文化主题的林之隐三部分 4月29日，据IPO早知道公众号消息，小红书正在进行新一轮估值200亿美元的融资。接近本轮融资的投资人透露，本轮融资实则就是小红书的Pre-IPO轮融资，将为小红书潜在的IPO作一定的定价参考。 据悉，2021年下半年，小红书曾 今年五一小长假，国内旅游市场延续火爆态势，各大知名旅游城市都仿佛来了“一亿人”。 马蜂窝大数据显示，一周以内的中短途旅行是大多数游客的选择，订单量占比超74%。自驾是家庭出游的首选，热度环比增长279%。明星演唱会 据斯里兰卡第一新闻网(newsfirst)于当地时间5月6日晚间发表的报道，斯里兰卡内阁决定继续免除中国、印度、俄罗斯、日本、马来西亚、泰国和印度尼西亚七个国家的公民签证费用。 此前，据央视新闻消息，当地时间在4月 滨州网消息，5月6日，金恪集团旗下度假酒店五一黄金周期间业绩报告出炉，多项指标增长率均创新高。5月1日-5日，集团旗下太仓艳阳度假酒店、桐庐溢美国际酒店、乌镇宜何度假·梵璞主题文化酒店、苏州金庭艳阳度假酒店、艳阳度 。本文链接：当AI让帕瓦罗蒂唱京剧……http://www.sushuapos.com/show-6-16246-0.html
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